Yixun Sun, fotógrafo

[Richard Newstead]: ¿Podrías contarme un poco sobre tus inicios?
[Yixun Sun]: Nací y vivo en Qingdao, una ciudad costera China que tiene un entorno verde y un bonito skyline. En verano de 2008, mi padre me regaló una cámara réflex digital como premio por entrar en la universidad, lo cual fue muy emocionante porque hasta ese momento solo había sacado fotos con teléfonos móviles. Mi carrera estaba relacionada con una especialización tecnológica, y aproveché todo el tiempo libre que me dejaba para explorar la ciudad y hacer fotos con mi cámara para después compartirlas online con mis amigos.

[RN]:  ¿Cómo empezaste a enviar tus trabajos a Getty Images?
[YS]:  Yo solía compartir muchos trabajos en Flickr. Y en esa misma plataforma, hace unos 8 o 9 años, recibí una invitación para enviar fotografías a Getty Images; aunque no lo hice de inmediato. Por aquel tiempo, un amigo que ama la fotografía tanto como yo, me dijo, "Wow, ¡tus fotos han sido seleccionadas por la mejor agencia del mundo!" Y eso me dio el espaldarazo. En los años siguientes estuve obsesionado con fotografiar todo tipo de escenas de mi ciudad y que fueran publicadas en Getty Images. Pero un día comencé a darme cuenta de que en el campo de la fotografía urbana, simplemente desempeñaba el rol de testigo y registrador de la realidad. Además, a medida que pasaba el tiempo, mi trabajo inevitablemente se volvió más homogéneo. En el fondo de mi alma quería hacer algo más creativo, así que di un giro hacia los bodegones y la fotografía conceptual. Con una buena iluminación de estudio y atrezo, puedo dar forma a lo que quiero por mí mismo.

[RN]:  ¿De dónde salen las ideas de tus imágenes? En general son muy sencillas, pero también muy brillantes.
[YS]:  Estoy acostumbrado a seguir las noticias generales del mundo a través de la información de la red y la suscripción a revistas. Por ejemplo, a partir de los informes anuales de diversos sectores e industrias, puedo obtener muchos insights sociales y temas con los que trabajar, mientras que gracias a algunas revistas de moda o arte, puedo hacer una síntesis de la tendencia dominante del color, acumulando información y luego depurándola. Finalmente, cuando tengo todos los elementos los combino en mi mente para darle forma a mi próxima sesión. Como has dicho, muchos de mis trabajo se basan en la concisión. Me gusta expresar conceptos específicos de una manera sencilla y dejar un espacio en la obra para que los clientes encuentren su manera personal de entenderla y utilizarla. Recientemente he empezado a añadir más elementos para ofrecer conceptos más complejos.

[RN]: A nosotros nos encantan tus bodegones. ¿Haces y encuentras los accesorios tú mismo?
[YS]: Mis accesorios proceden de tiendas locales de artesanía, mercadillos y también del comercio online. Muchos de ellos pueden usarse tal cual están, mientras que otros necesitan algunas modificaciones. Si ese fuera el caso, para adaptarlos a lo que quiero, puedo utilizar desde una máquina cortadora por láser a una herramienta sencilla y básica. Ser un fotógrafo de bodegones me ha permitido aprender un montón de cosas más allá de la fotografía.

[RN]: ¿Tienes alguna imagen favorita?
[YS]:  Mi trabajo preferido es este grupo de flores recombinadas de la imagen de arriba. Al principio, planifiqué unas fotos sencillas de una serie de flores contra un fondo negro. Pero a medida que las fotografiaba pensé que sería genial poder combinar todos sus colores y formas. Para ello utilicé Photoshop, y capa a capa, máscara a máscara, le fui dando cuerpo a la idea, y mientras experimentaba, el trabajo se volvió cada vez más bonito y ensoñador.

[RN]:  Tienes un ojo extraordinario para el color. ¿Esto es algo que te sucede de manera natural o se debe a tu formación en arte y diseño?
[YS]:  No tengo ninguna especialización académica en arte y diseño, pero de manera autodidacta, durante mi formación como fotógrafo, leí algunos libros sobre arte y diseño que me han influido mucho en mi percepción del color. Al comienzo de mi carrera como fotógrafo de bodegones me costaba bastante dar con los colores adecuados, pero esto con el tiempo, afortunadamente, se ha vuelto más fácil.

[RN]:  ¿Cuál es tu app preferida?
[YS]:  Por mis características, te diría que la app Evernote es indispensable, ya que me permite registrar lo que me inspira, planificar proyectos, imprimir listas de fotografías por lugar... En fin, que me facilita la vida.

[RS]:  ¿Y quién es tu fotógrafo favorito?
[YS]:  Pues te diré dos nombres: Jess Bonham y Mitchell Feinberg.
La primera porque sus trabajos son alegres e imaginativos. Algunos de sus bodegones abstractos, además de belleza, tienen un alto grado conceptual. Y los trabajos de Mitchell me encantan porque siempre encierran una sorpresa visual, todo ello con una excelencia técnica en lo que se refiere a las luces y el retoque.