Por amor à minha gente

Em "Por amor à minha gente", o diretor Curtis Essel presta uma homenagem visual ao poeta, cantor e teólogo Jillian M. Brown. Explorando ideias em torno da masculinidade e identidade, "Por amor à minha gente" captura uma ampla gama de assuntos masculinos, do novo ao antigo, todos filmados em seus ambientes reais. Uma evolução da tendência Masculinidade desfeita , o filme combina a poesia de Brown com retratos pensativos que refletem uma variedade de experiências "masculinas".

Embora escrito antes do discurso atual sobre a masculinidade tóxica, a prosa de Brown pode ser vista neste contexto para refletir essas preocupações contemporâneas, lançando luz sobre o que se "aprende" desde o nascimento e a importância da autorreflexão. "Eu vou me estudar. Para discernir quem eu me tornei. Vou perceber como minha mente foi influenciada desde que nasci."

A bela composição do filme alimenta a história; fragmentos de luzes naturais enquadram os rostos de barbeiros e boxeadores, enquanto ângulos baixos conferem elegância e poder aos rapazes enquanto correm em suas motos.

Os meios de comunicação estão, aos poucos, começando a desafiar as representações visuais tradicionalmente restritivas dos homens (Gillette "O melhor que o homem pode ser" como um exemplo recente) e o filme de Curtis está perfeitamente posicionado para destacar ainda mais essa nova discussão em torno da masculinidade, desafiando os estereótipos prejudiciais e celebrando a variedade de homens e suas experiências de vida.